Nel 2011 i cinque iniziano a collaborare con uno degli artisti più influenti delle scena indipendente italiana, Amerigo Verardi. Da questo sodalizio nel 2012 nasce “Niente addosso”, un disco maturo, dal forte impatto sonoro ed emozionale che conferma e dà nuovo slancio ad un progetto che, da sempre, fa dell’intensità la sua arma principale. Le liriche parlano di una comunicazione che spesso si inceppa, del potere delle parole, “la lingua parte in un istante, le basta un attimo e sa uccidere” come si ascolta nel brano In faccia; potere che se non soppesato porta “a giorni di voragini”, incomunicabilità che “è solo notte da attraversare”. Ripetuta più volte, la frase “Se per una volta ti guardassi in faccia/ se per una volta io mi guardassi” è emblema di ciò che è per i Missiva l’altro: qualcuno in grado di definirci, nella convinzione che esisto in relazione ad esso.

Urlano con rabbia, ma arrabbiati con nessuno, il loro credo, mixandolo con un sound sporco di sonorità seattleiane ed elettroniche. Carichi delle proprie ragioni e saldi nei propri valori, i Missiva ricercano nella vita come nella musica, perché  “se è vero che sono vivo se è vero che sono vero”, non posso vivere senza dar voce a quella scintilla di eterno che è in me.

Cominciando dalla preistoria l’autore ne segue sapori, profumi, colori, sino ai giorni nostri, con una scorribanda nelle varie età, che ne fa un piatto principe di ogni civiltà. Scopre così, per fare un esempio, che il nome deriva dal latino panis focaceus (pane cotto al focolare) e che la pizza napoletana è figlia delle prime focacce azzime, dalle quali poi l’ingegno napoletano ha generato l'alimento tricolore.

La focaccia è, per chi ancora ne apprezza la genuinità, la colazione, lo spuntino, persino la cena del buongustaio che intende nutrirsi bene e con il numero giusto di calorie. Un trancio di focaccia, accompagnato da un’insalata o da un frutto, costituisce un pasto completo e abbordabile con una modica cifra.

La band pugliese è stata infatti selezionata per far parte della line-up della manifestazione, alla quale sono state ammesse solo altre due formazioni italiane, i Be Forest e Fabrizio Cammarata & The Second Grace. Sarà l'occasione per presentare l'album di debutto "Occhio Comanda Colori" da poche settimane pubblicato dall’etichetta Piccola Bottega Popolare.

Tutti i testi sono del cantante Vito Indolfo, alcuni scritti insieme a Willy Elefante, seconda voce, piano e sinth. Le melodie di chitarra sono di Andrea Manghisi. La sezione ritmica è composta dal basso elettrico di Matteo Tanzi e dalla batteria acustica di Michele Manghisi.

Anche questo ciclo di workshop sarà condotto da docenti di rilievo internazionale: Jerry Bergonzi, considerato uno dei punti di riferimento del sax tenore moderno terrà una masterclass dal titolo “Inside Improvvisation”, il pianista e compositore di origini tedesche Antonio Ciacca interverrà sul tema “The Music Business”, l’appuntamento con la masterclass di canto sarà con Rachel Gould, una delle voci jazz più apprezzate negli Stati Uniti e in Europa, “La ritmica e l’interplay” è invece il titolo del workshop di Steve Kirby, contrabbassista statunitense che da oltre 25 anni suona e registra con i migliori musicisti della scena jazz mondiale, sullo stesso tema interverrà anche il batterista Greg Hutchinson musicista dalle doti tecniche poderose e impeccabili che traduce in uno swing raffinato.

La direzione dei corsi è affidata a Lucio Ferrara jazzista italiano che si è esibito con alcuni dei grandi nomi del jazz mondiale e che nell’ambito della rassegna di seminari terrà una masterclass di chitarra. Novità assoluta di questa edizione è il corso di “Composition and Jazz Arrangement” di Michele Corcella, docente di Composizione presso al Conservatorio di Udine, pluripremiato in diversi concorsi di composizione è arrangiatore e direttore d’orchestra. Inoltre al critico musicale Alceste Ayroldi è affidata una masterclass dal titolo "L'evoluzione degli standard". Info: 3473028534.

Nel periodo primaverile le visite saranno possibili il martedì e venerdì dalle 16 alle 20 su prenotazione ai numeri 0881792549, 0881756300 o 3203724578. Previste aperture straordinarie degli ipogei anche i prossimi 2 giugno, 25 luglio, 1 settembre, 8 e 22 dicembre.

Il doloroso distacco da una persona cara, una perdita amara che apre una riflessione sulla vita, sulla bellezza che rimane nascosta e che aspetta di farsi trovare. Sono gli occhi di un amore, l’arrivo di un figlio, le emozioni che scuotono dal torpore della sofferenza a dare un senso nuovo alle cose, a trasformarsi in musica. Gianni Insalata parte da qui, da qualcosa di profondamente privato come la scomparsa della madre, la elabora e ne fa il soggetto di un album dal sound moderno, melodico e originale, contraddistinto dal binomio chitarra-vibrafono e dal suo intenso drumming.
Dieci brani inediti, di cui cinque a firma di Insalata, nei quali il dialogo musicale si svolge attorno ai temi del cuore, alle prove che la vita impone, ma anche ai suoi regali che permettono di superarle.

È questo il senso del titolo del disco e la sintesi del pensiero del batterista pugliese: «La vita, come la musica, è un continuo divenire, un incessante work in progress. Non si è mai arrivati. La vita e la musica viaggiano a stretto contatto, e allora non ci può fermare. Mettersi continuamente in gioco è il solo modo che ci è dato per cambiare e migliorare». Così, per quel viaggio parallelo, accade che la vita influenzi la musica, e che la musica migliori la vita. La sofferenza iniziale del brano Lucia, allora, si trasforma traccia dopo traccia, prendendo dapprima i toni dolci della malinconia, poi quelli aperti e ariosi di Work in Progress, per sfociare infine nella levità del nuovo giorno di Alborada. Un lavoro compiuto e maturo, in cui Insalata sa ritagliarsi buoni spazi improvvisativi dove mettere in mostra tutta la sua inventiva e il suo ottimo tocco, ma dove, soprattutto, emerge l’intesa e l’affiatamento del quartetto, in cui ciascuno degli ottimi musicisti (tutti solisti di rango, dalle sfavillanti carriere da leader) apporta qualcosa, mettendola a disposizione del gruppo.

L’Off-Road Park “Marco Simoncelli”, sarà inoltre sede della “For Driver Motorsport Enduro School”, la prima scuola di avviamento e perfezionamento di guida off-road della città di Lecce, il cui obiettivo è di migliorare la tecnica di guida off road con un occhio particolarmente attento alla sicurezza stradale.
La scuola, inoltre, ha anche una funzione sociale: considerando l’elevato numero di vittime per incidenti stradali legati all’utilizzo improprio delle motociclette, intende avvicinare ad una disciplina affascinante come l’enduro i ragazzi di età compresa tra gli 8 ed i 18 anni, fornendo agli stessi le conoscenze tecniche avanzate per un uso responsabile e sicuro della propria moto nella vita di tutti i giorni.

L’associazione “For Driver Motorsport” ha inoltre programmato nella struttura delle moto-passeggiate a sfondo enogastronomico lungo gli itinerari più accattivanti e storicamente degni di nota del Salento. L’obiettivo è creare un’originale sinergia tra gli appassionati del motociclismo  off-road e i rinomati produttori della enogastronomia made in Salento.

Con un look futuristico, la nuova cabina delle Telecom - il cui prototipo è stato installato a Torino - mira a diventare un vero e proprio spazio tecnologico nel quale l’utente potrà non solo telefonare, ma anche fruire di servizi e contenuti dal mondo Web.  Le funzionalità di base già incluse sono telefono, grandi schermi lcd, videocamere, touch screen, wi-fi, postazioni per la ricarica elettrica e una piattaforma per l’accesso ad alcuni servizi comuni e specifici destinati al Comune in cui verrà installata. le cabine saranno dotate d'un nuovo look. Ci saranno grandi schermi, uno all’interno della cabina e uno all’esterno, spazio fruibile anche ai privati che vorranno promuovere la propria azienda. Massima infine la sicurezza vista la presenza di videocamere perimetrali che sorveglieranno la cabina 24 ore su 24.

Sabato 28 aprile alle 21, accompagnato dall' Orchestra Sinfonica della Provincia di Bari, il cantautore di Cellino San Marco si esibirà in un concerto al Teatro Team di Bari da titolo “Insieme contro l'usura e l'azzardo”. L'evento è promosso dalla Fondazione Antiusura Santi Medici e San Nicola di Bari, in collaborazione con la Consulta Nazionale Antiusura ed "Insieme contro l'azzardo", per manifestare solidarietà nei confronti delle vittime dell'usura e del gioco d'azzardo.

L’evento - organizzato dal gruppo Tracce - nasce dall'esigenza di mettere in luce i potenziali artistici del territorio e instaurare scambi culturali con artisti nazionali ed internazionali. 
Investire nella cultura per rilanciare lo sviluppo di un territorio. E’ questo il principio che sta alla base della Biennale del Salento, in programma a Lecce dal 17 giugno al 17 luglio prossimi.
“A conclusione del mio mandato amministrativo - ha aggiunto il sindaco Paolo Perrone - posso affermare senza ombra di dubbio che uno degli aspetti più significativi della mia esperienza è rappresentato dall’alleanza che questa Amministrazione è riuscita a stabilire con le associazioni e gli operatori culturali della nostra città. Continueremo a battere questa strada per dare  forza  e sostegno agli artisti leccesi. 

Vittorio Tapparini e Fernando Perrone del Gruppo Tracce hanno presentato il primo elenco di artisti che parteciperà alla seconda edizione della Biennale. Si tratta di Salvatore Rizzello, Giovanni Carpignano, Onelia Greco, Adriano Radeglia, Giovanni Gravante, Giuseppe Zilli, Malì Erotico, Giovanni Carpignano, Pietro Palmisano, Vanda Valente, Ninì Elia, Mauro Arnesano, Daphne Cazanet, Iohn De Feu, Gruppo Tracce. Le adesioni sono ancora aperte e l'elenco definitivo sarà comunicato nei prossimi giorni. La Biennale del Salento è inserita nel ricco programma di eventi che il Comune di Lecce ha in calendario per vincere la sfida della candidatura della città a Capitale Europea della Cultura 2019.